Театр экстремальной импровизации

Идеей импровизации, как свободного состояния творчества, без рамок и шаблонов меня заразил В.М Фильштинский на своём занятии по методу спонтанных действий и ощущений.

Он взял у Н.В.Демидова который написал об этом одну брошюру.

В 2005 году я создал в Екатеринбурге Театр Экстремальной Импровизации
https://youtu.be/eYf6Wbq1nGA

Где воплотил методы Демидова, так, как я их понял и ещё придумал свои. Моей целью было введение актёра в свободное интуитивное пространство погружения в свои собственные чувства.

Где он свободно проживает свои чувства без страха осуждения.
За 14 лет мои тренинги по импровизации посетило более 10 000 человек в разных городах мира, мои ученики уже создают собственные театры. Но они не очень любят рассказывать о том, у кого они учились.

Конечно это делает их более загадочными и восстребованными. Ведь, если они скажут, что учились у меня, то их клиенты тоже пойдут учиться у меня, как у более опытного преподавателя.

Это нормально, я отношусь к этому с пониманием. Но все же… Как приятно было бы быть признанным своими учениками. Мне кажется, что в этом признании, есть какая-то высшая справедливость и эстетика.

Первая публикация о нашем театре на портале Екатеринбурга Е1

Ответственность участников

1. Участники сами отвечают за то ,чтобы занятие начиналось вовремя.

2. Занятие не начинается до тех пор ,пока ВСЯ группа , в полном составе не соберется на занятия.

3. Если кто-то из группы опаздывает более чем на 1 час – тренер вправе покинуть группу. На одну сессию.
(3-4 часа) И назначить новое время сбора.

4. Каждый участник приходя на тренинг проявляет свободную волю и доверие тренеру и обязуется выполнять с максимальной отдачей все упражнения которые задаются группе. Особенно ,если они для него дискомфортны или неприятны.

У нас принято : Участвовать в спектакле в сценическом костюме. Самой шикарной и достойной одежде , которая у вас есть.
У нас не принято: Одеваться по бытовому , неопрятно , в спортивный костюм или домашнюю одежду на спектакле.
У нас принято : Поддерживать ход спектакля словом , делом , действием , звуком.
( Завести себе фонарик и красную ткань. Чтобы поддерживать спектакль светом и цветом)
У нас не принято : Покидать спектакль , скучать , не поддерживать партнёров по сцене. Забивать , Филонить , Сливаться.
У нас принято : Посещать и активно поддерживать , все мероприятия театра .
У нас не принято: Уходить с мероприятий , до их окончания , опаздывать не предупредив. Выпадать из процесса .
Устраивать выяснение отношений во время творческого процесса.
У нас принято : Завершать циклы общения Гешатльтом , не оставлять недосказанности, говорить о своих чувствах.
Искренне делиться своими переживаниями, проблемами , радостями. Говорить о себе. Я чувствую. Меня радует что :….
Меня огорчает что:….
Мне понравилось…
Мне не понравилось…

У нас не принято : Переходить на личности , обсуждать недостатки за глаза , говорить за глаза,
обсуждать недостатки или поведение
актёров и зрителей за пределами театра. Оставлять незавершённые , незакрытые гештальты.
У нас принято: Знать чем хочешь поделиться со зрителями до спектакля. Относится к театру как к храму.
Приходить заранее и готовить зал к событию.
Самостоятельно придумывать свой вклад в развитие театра и улучшения атмосферы. Проявлять инициативу.
У нас не принято: Опаздывать , относится к театру потребительски ,
ждать указаний свыше в деле улучшения атмосферы театра.
У нас принято: Доверять и поддерживать пространство и партнёров.
У нас не принято: Шептаться за кулисами , придумывать сцены с помощью вербального обсуждения ,указывать партнёрам ,
что им играть и чувствовать.
У нас принято : Участвовать в проработках всех членов труппы. Воспринимать проработки , всех членов труппы ,как свои.
У нас не принято : Сливать членов труппы говоря : Это товоя проработка, это твоя проблема, меня это не интересует.
У нас принято: Относится к партнёрам по сцене нежно и бережно , даже во время агрессивных сцен. Дотрагиваться до партнёров
аккуратно и мягко. ( Для драк и убийств использовать техники Сцен. Боя)
У нас не принято: Грубо прикасаться к патрнёрам , обсуждать их реальные физические недостатки или деффекты.

Помните нарушение правил ТИ ведёт к исключению из труппы и исправительным работам на благо театра.

ПОНТЫ (как стать памятником себе)

Некоторое время назад, на пути домой с занятия, одна милая девушка, замахнулась хлопнуть меня по затылку, и сказала: “Корону-то с головы сними!”
Помню, я сильно этому удивился, и даже обиделся. А теперь, все обдумав, я понял: да, было! Подкралось, накинулось и овладело мной желание быть этаким наставником, дарящим народ глубокомысленной мудростью.
Понты – это одна из вещей, которые убивают импровизацию.
Каждый человек создает о себе миф, этакий рекламный образ себя. Это необходимо потому, что настоящие мы, себя, во многом, не устраиваем. Мы ищем какую-то позу, которая скрывала бы наши недостатки и подчеркивала достоинства.
И как только мы ее находим, как только окружающие начинают говорить нам о нас то, что мы хотели услышать – вот тут-то и наступает смерть! Наше внимание концентрируется не на мире, а на поддержании позы.
Хорошо быть идеальным собой! Изрекать умные мысли, которые поражают глубиной всех, кто их слышит. Очаровывать любую женщину, которая оказалась рядом. Побеждать любого, кто бросит вызов – интеллектуально, физически, силой духа.
Самое удивительное – получается! До определенного предела. И этот свой предел, назовем его границей адекватности, мы иногда видим, а иногда – нет.
Импровизация – это искусство контакта с окружающими людьми и миром. Когда концентрируешься на поддержании своего образа – связь с миром ухудшается.
Импровизация – это свобода, а когда пытаешься удержать какой-то образ – начинаешь избегать действий, несовместимых с ним – появляется зажим. Придавленный понтами человек уже не может позволить себе быть всяким.
Недавно я наблюдал, как понты не позволяли 13-летнему подростку даже приблизиться к месту игры. Я почти видел эти чары вуду, которые уводят его от сцены, изгибают, скручивают, кидают под стулья (да, он это делал!), заставляют закрывать лицо руками! Он не мог даже вообразить себя, играющим в то, во что играли со мной его сверстники! Гордость и предубеждение не видны, но мучения они причиняют реальные.
Понты – это форма агрессии. В импровизации может быть (и даже желателен) агрессивный персонаж, но ее губит агрессивный актер, блокирующий игру своими претензиями. Люди отвечают на скрытую агрессию раздражением.
Как понять, что ты попался? Достаточно осознать, что твои жесты стали скованными, а тело – неподъемно. Неожиданно нападает скука или становится непереносимо видеть то, что происходит на сцене. Или ты заметил, что окружающие люди начали на тебя раздражаться.
В таком случае, нужно срочно сделать какую-нибудь глупость и посмеяться над собой, вместе со всеми. Самоирония – отличное лекарство! (Если конечно, самоирония – это не то, что возвышает вас над другими людьми, не настолько блистательно самоироничными).
Эта освежающая процедура возвращает в реальность. Ведь, только в реальности можно импровизировать по-настоящему.

https://vk.com/breton

Новый способ оказывать клиентам психологическую поддержку придумали в Екатеринбурге

Центр Биорезонансной Терапии совместно с Психологичеким Театром На Весу.
Суть метода состоит в выявлении травм с с помощью бирезонансной диагностики и стирание их с помощью образно символьного моделирования театрализованным способом лёгким и доступным для любого человека.
Преимущества метода состоят в том что он
1.позволяет определить травму, которую пациент скрывает сам от себя.
2.Диагностировать уровень заряда или тяжести травмы.
3.Стереть травму быстро, на уровне образов и символов без необходимости рассказывать подробности.
4.Проверить результат.
5.Выписать поддерживающие вибрационные витамины которые помогут телу и сознанию перестроится на новую частоту.
Такой способ психологической коррекции является на сегодняшний день одним из самых эффективных и быстрых т.к представляет из себя симбиоз современных методов нуки и психологии.

Обучение театру спонтанных теней

Тени Импровизации исчезают в полдень… а появляются во вторник в 19-30 на Московской, 287.
Екатеринбургский Театр Импровизации запускает новый проект – Спонтанные Тени. Эксперимент идеально соотносится с духом Театра уральских импровизаторов. Актеры не учат текст, а живут на сцене, говоря о том, что их волнует «здесь и сейчас». Спектакли происходят не то в сновидении, не то в голове какого-то персонажа, имея терапевтический эффект и действуя на подсознание напрямую, без внутреннего цензора. Движущиеся на стене клочки темноты будут отвечать на самые душераздирающие вопросы зрителей. Являются ли тени изнанкой, темной стороной бытия или это напротив единственные свидетели присутствия солнца? Что происходит между тотальным светом и абсолютной темнотой? Тени оживут и вдруг заговорят. Может быть это будет что-то «слишком человеческое» (Ф. Ницше), а может «души прекрасные порывы (А.С. Пушкин), а может ни то и не другое – абсолютный ноль, ничто, разряженный кислородом космос. В любом случае будет что-то захватывающее дух, тайна и полная неизвестность. Театр ждет зрителей каждый  вторник .  по адресу Московская, 287. При себе обязательно иметь мечту. «Чтобы было что играть и показывать», – говорят тренирующиеся быть плоскими и черно-белыми актеры театра.

Обязательна запись по тел. (343)3861883

ТРЕНИНГИ ТЕАТРА НА ВЕСУ

Курс для иногородних с питанием и проживанием стоит 12000 р. за 3 дня.

Трехдневный интенсивный курс-тренинг спонтанной импровизации будет проходить еженедельно каждую пятницу, субботу и воскресенье. Курс будет полезен тем кто :

1.Хочет решить проблемы закрытости  личности. Незнание что делать, неверие в себя, неспособность услышать свои истинные желания
2. Хочет выйти за собственные рамки , исследовать собственные границы,  делать
то , что никогда не делал и иметь то что никогда не имел.
3.Развить ораторские способности, умение держаться на сцене, импровизировать, быть независимым от чужого мнения и влиять на эмоциональное состояние аудитории.
4.Выйти на новый уровень открытости , сопричастности, эмоциональности и повысить тонус своей жизни.

По многочисленным исследованиям учёных импровизаия на 79%  повышает личную эффективность и на 94% улучшает взаимоотношения с самим собой. Отзывы о благотворном влиянии импровизации на личность “ТУТ”

Для жителей Екатеринбурга, желающих научиться импровизации, цена курса 4500 руб.

ИМПРОВИЗАЦИЯ – это:

Молниеносное развитие:

  • харизмы и личного обаяния
  • скорости реакции, спонтанности и остроумия
  • интуиции и чуткости
  • способности воспринимать и обрабатывать информацию
  • ораторского мастерства
  • чувства уверенности и свободы…

Открытие невероятных способностей в сфере отношений:

  • способность ощущать скрытые мотивы собеседника
  • умение снимать стресс
  • гибкость (словесное айкидо)
  • навыки поведения в конфликтных ситуациях
  • умение управлять своими эмоциями
  • умение управлять ходом переговоров
  • переход из позиции наблюдателя в позицию деятеля…

…и многое другое!

Чтобы поверить – надо попробовать!

 

ЗАПИСАТЬСЯ НА КУРСЫ! http://vk.com/mpaykin
89617755437, 328-52-79
Программа курса:

1 день (заезд в 18:00) начало в 19:30  до 23:00 (пятница): освобождение блоков и зажимов.

Основные принципы успешных публичных выступлений различного характера.

Отработка навыка свободно чувствовать себя на сцене перед любой аудиторией.

Полное погружение в свои чувства и ощущения, тотальная экспрессия, т.е позволение любым своим чувствам и мыслям выйти наружу в виде художественного образа.

Мгновенное переключение, развитие навыка быть внутри и снаружи одновременно.

2 день   с 11:00 до 19:30 (суббота): спонтанное творчество и реагирование.

Взаимодействие с партнером, обучение навыку работы на пределе своих возможностей.

Работа с коллективным бессознательным и единым информационным полем.

Развитие личной силы. Развитие навыка “эффектно побеждать и сдаваться”.

Выход на монолог и глубинную мудрость.

3 день  с 11:00 до 18:00 . В 18:00 тренировочный спектакль для зрителей “Пробный шар”. (воскресенье): спонтанные интуитивные “идеальные действия”.

Расширение круга внимания. Управление чувствами зрителя. Сталкинг.

Включение света и звука, работа со стихиями, выработка состояния единства в группе.

Слаженность действий любого количества актеров.

Навык сознательного изменения уровня важности.

…Мы гарантируем удовольствие от обучения!

Все остальное Вы сможете сами…

Автор и ведущий – Михаил Пайкин

Режиссер ТЕАТРА_НА_ВЕСУ. Бизнес-тренер. Трансперсональный психолог. Три высших образования. Более 15 лет работы в театре…

ЗАПИСАТЬСЯ НА КУРСЫ!

Цитата:

«Подключение к потоку, освобождение от рамок, снятие с себя ложных ожиданий, претензии к себе и внутреннего «заставления» быть кем-то и ощущения себя в потоке. Сила создает через тебя. Освобождение себя от собственных застарелых идей, фиксаций и установок с помощью проживания на сцене.

В обычном театре актер способен сохранять маску из-за того, что у него есть подпорки: костюм, роль, декорации. В театре импровизации незачем скрыться, потому что у актера есть только он сам. В результате, он начинает играть только себя, который где-то внутри, который незнаком… И как только он принимает себя, он становится сверхчеловеком…

Лужа. Объехать лужу или ехать дальше? Я не буду тебя пугать, пока тебе не надоест бояться. Страх – попытка уберечь себя от привязанности. Бояться оценки или научиться ценить себя?

Попасть в пространство свободной импровизации. Человек выходит на сцену, что бы познать себя очень глубоко, пробиться к себе. Когда спектакль закончился и все ушли, возникает живая пустота (…) безмолвное озарение. Все ушли и больше не с кем бороться. Зритель перестает бороться с собой, выискивать недостатки, цепляться за прошлое, надеяться на будущее, переживать собственные иллюзии, актеры перестают пытаться развлекать, пытаться понравится, кого-то строить из себя… Никто не знает, что делать в этой возникшей пустоте и в то же время перестают бояться ее и… происходит чудо:  встреча с бесконечностью…»

М. Пайкин

ЗАПИСАТЬСЯ НА КУРСЫ!